Ses créations témoignent du mouvement et immortalisent des paysages en constante évolution, comme des collines ou des vagues sur la mer. Ses sculptures évoquent l’interconnexion entre l’être humain et son environnement, créant ainsi une harmonie et une unité.

Il a fait ses études aux Beaux-Arts et sa trajectoire mêle le design d’intérieur et le design de collection. Son œuvre se nourrit de l’observation de l’environnement et de son lien profond avec la nature. L’éclat de la Méditerranée, les paysages de sa terre natale et l’architecture de Barcelone se mêlent dans son atelier, où il crée des pièces qui saisissent des instants fugaces. Il travaille principalement avec de la résine, permettant à des facteurs tels que la lumière, la température et l’humidité de laisser leur marque sur chaque objet, faisant de celui-ci un témoignage tangible du temps et du lieu.

Amies depuis l’enfance et partageant la même passion pour le graphisme et la couleur, elles ont décidé d’associer leurs talents dans des projets communs, donnant naissance à une proposition artistique unique. Leur travail s’inspire de portraits, de la nature et de la féminité, en explorant la beauté du quotidien. À travers des compositions minimalistes qui privilégient l’harmonie des formes et des couleurs, elles combinent la représentation et l’abstraction pour créer un univers lumineux et esthétique qui évoque l’acceptation, la connexion et la force intérieure.

Son processus créatif s’adapte aux environnements dans lesquels il travaille, en particulier au contraste entre le climat et la lumière de la Méditerranée et l’énergie de la ville de Madrid.

Ses œuvres sont composées de couches qui évoquent le passage du temps et ses propres expériences. Ayant débuté en réalisant des fresques murales dans les rues de sa ville natale, cette énergie initiale perdure dans son travail actuel.